ARTE COMESTÍVEL!

Cozinhar é uma arte, alguém discorda? A manipulação do alimento é feita com técnica, sua concepção trabalha formas e cores e tem por objetivo estimular os espectadores. Alcança estes de modo completo: visão, olfato, toque e paladar. Quem não suspira ao sentir o cheiro de bolo que assa no forno? Tantos aromas e lembranças... recordo de minha avó retirando a assadeira do forno. Graças dou por existir a Confeitaria: arte de fazer doces. Bom, sem mais introduções, essa postagem é para apresentar uma artista: a gastrônoma Isabella Bucci e uma de suas artes: cupcakes!!! Inexistem limites na criação dos sabores e das decorações. Tive a doce felicidade de degustar esse pedacinho do céu... massa de baunilha, recheio de brigadeiro bem cremoso e cobertura de chantilly! Vou colocar a foto do que eu provei... mas no blog da Bella tem mais, acessem: http://www.bellabuccidoces.blogspot.com/.

Cômodo do refúgio...

O quarto é o nosso abrigo, local não só de descanso, mas de acolhimento e da prática de inúmeras atividades: estudar, ouvir música, reunir amigos, brincar e até eventuais lanchinhos... Como neste projeto de design de interiores executado no quarto de uma menina/moça de 12 anos que, apesar da pouca idade, bem decidida sobre as modificações em seu quarto. Este teve infiltração e então surgiu a necessidade de um novo layout.

O armário com porta de correr aproveita espaço e os espelhos ampliam o ambiente. A primeira gaveta do criado-mudo possui divisórias para as bijuterias. Painel em MDF branco da cabeceira vai de uma parede a outra, trazendo a versatilidade de modificar a localização da cama, além de proteger a parede. Adesivos e borboletas em acrílico espelhado decoram a parede. No lado oposto da cabeceira fica a bancada, esta possui gavetas embutidas sem puxadores, assim não ocorre o risco de enroscar e machucar-se. Pufes servem como assento extra e caixa organizadora, as tampas estofadas abrem para receber os objetos. Nicho para guardar pertences e painel de fotos feito com elásticos coloridos. Além, claro, de um canto de leitura com direito a luminária de chão, tapete redondo e poltrona (Está por vir a poltrona e será roxa!).

PIET MONDRIAN

Pieter Cornelis Mondrian (1872-1944), foi um pintor holandês modernista. Os primeiros trabalhos eram pinturas de calmas paisagens em tons suaves, posteriormente desenvolveu cada vez mais o abstrato, destacando-se por suas obras geométricas com cores primárias.
Mondrian inovou, de forma brilhante, ao representar o mundo através das linhas verticais e horizontais, que significavam as duas forças opostas: o positivo e o negativo, a dinâmica e a estática, o masculino e o feminino. O equilíbrio visual da cor e da forma foi concebido de forma intuitiva, nada estereotipada, não houve nenhuma tentativa de criar a ilusão de profundidade. Segundo o pintor: ''Eu não quero fotos, eu quero descobrir as coisas''. As pinturas da década de 1920 estavam no ápice desta pureza: ''Mondrian queria o infinito, e a forma é finita. A linha reta é infinitamente expansível e o espaço aberto entre duas retas paralelas é infinitamente extensível'', frase retirada do site Artchive.
Essa postagem foi uma breve pincelada sobre o artista, mas... se você quiser aprofundar sobre a biografia, obras, artigos sobre Piet Mondrian e artistas inspirados por sua arte, indico a Artsy’s Piet Mondrian page. Dessa forma, verá por que sua obra influenciou e influencia a arquitetura, arte e o design. 

Composition with Yellow, Blue and Red.
Óleo sobre tela, 1937.

Sutil interferência.

Trabalho executado no antigo endereço da Academia Sinthesis Personal Fit (Atualmente situada na Rua Antônio Alves, 35-48). Em um cantinho esquecido nasceu uma pequena cantina! E para isso apenas aplicação de adesivo na divisória. Geometria inspirada no grande pintor Piet Mondrian, posteriormente dedicarei uma postagem ao mesmo. Confira a brincadeira!

Pequenas modificações, grandes diferenças!

Nas fotos a seguir mostrarei uma consultoria feita em loja: Coifas Hidrolar. Os proprietários estavam cansados das cores e buscavam intervenções mínimas, sem reformas e seus transtornos. No interior sugeri nova pintura em tom bege para destacar as coifas e ampliar o ambiente, além, é claro, de proporcionar um local de trabalho mais sereno. O papel de parede deu o toque final, num lindo adamascado bege e os vasos antes cinzas, receberam a cor preta. Na fachada a opção foi por uma única cor, assim criou a sensação de aumento do pé-direito. Bom, vamos ao antes e depois!

• Site da loja: http://www.coifashidrolar.com.br/

GERALDO DE BARROS: ''geometrizante''!

Geraldo de Barros (1923-1998) foi fotógrafo, pintor, gravador, artista gráfico e designer de móveis. Precursor da arte concreta e pioneiro da foto gráfica abstrata, evidenciou uma produção moderna, apartada de tradicionalismo. As formas de seus trabalhos possuíam uma razão geométrica de ser, não eram aleatórias, se encaixavam em uma estrutura. Os desenhos não representam, são idéias manifestas. Geraldo tinha uma sólida bagagem política e conceitual com relação à forma e o espaço, o que acarretava sentido a sua geometria unida à liberdade de criação que sempre buscou. Segundo o mesmo seria no erro e no acaso que residiam a criação fotográfica. A técnica e o aprendizado eram necessários apenas como meio para expressar o que pretendia. Afirmava que a sofisticação técnica direcionava ao empobrecimento dos resultados, da imaginação e da criatividade, acreditava ser negatico tais situações para a arte. A fotografia, através de Geraldo de Barros, afastou-se de ser apenas uma representação e se transformou em arte. Ainda dentro dessa pluralidade de talentos, vale mencionar sua dedicação em outra área, trabalhou como designer de móveis, na criação do projeto Unilabor, fábrica de móveis com regras coletivistas de gestão e um dos marcos do design brasileiro. Abriu a loja de móveis Hobjeto, premiada inúmeras vezes pelo design de seu mobiliário de linhas retas e atemporais. Sua obra já foi elemento de exposições em diversos países, museus e galerias e compõe algumas das mais relevantes coletâneas internacionais de arte. Espero ter passado um pouco do que foi este homem espetacular. Apreciem alguns trabalhos...

Fotografia - Fotoformas (1946 - 1951)

Sem título - Serigrafia 22/23

Mobiliário